劉清山的客串內容，屬於拍攝次序的倒拍了，角色的劇情部分已經來到了故事的尾聲。
這是部歷史大劇，內容相當豐實，原版足足拍出來52集，可見有故事可講的內容之龐然，而且這還只是第一部。
他要飾演的小島國人龜田一郎，第一次露面，劇情已經來到了第39集。
這個人物是小時候被朱開山夫婦撿到並撫養長大的孩子，一郎懷著報恩的心情回到菜館,卻不自覺地做了小島國特務軍商森田的棋子。
此時故事的主線是附近的甲子溝發現了煤礦，為了爭奪採礦權，朱開山一家聯合愛國志士與小島國人展開了鬥智鬥勇，終於讓煤礦回到了華國人手中。
隨後鬼子兵圍攻哈市，朱家三代人一起奔赴了抗日的最前線。
而龜田一郎的本質並不壞，本來是想讓義父享清福、為朱家增產業、把礦山做大做強，以為兩國雙方可以在經濟合作中互惠互利。
結果，森田佈局太深，一郎自己也聽從唆使用了欺騙的手法。
於是當一個人用不純的手段去達到他的目的時，即便原先真有什麼善意,也必然摻入雜質而終歸於傷害他人。
一郎是一個情義至上、心地純潔的人，後來以自殺證明了自己的無邪。
他這一死是以血洗地，付出的生命，得回的是清白、是親人的重新信任和愛，也得回了自己。
所以這個角色總體上是個很具有悲劇色彩的人物。
不過
他的因悔恨而開槍自殺發生在第51集，隨著他的死亡，整部劇也來到了尾聲。
嚴格地講來，劉清山出演這麼一個角色，或多或少會給他的螢幕形象帶來一點兒負面的影響。
但他考慮之後仍義不容辭地來了，就是為了這麼設計精良的一部歷史正劇，會發生爛尾的情況。
《闖關東》的第一部,是那種三觀超正，教人做人做事，看時熱血沸騰，看後回味無窮的大型人文史詩級歷史正劇。
全劇所展開所圍繞的主題，一家人闖關外就是為了建安身立命的一個家而已。
朱開山獨闖老金溝也是為了“置幾垧地，建一個家”。
在哈市與潘家鬥智鬥勇也為了維護這個家。
甚至離家出走的傳武和鮮兒，歷盡艱險，最終想要的，也不過是為了在野馬灣建一個自己的家。
但結尾與小島國人的種種糾葛，乃至以命相搏，為的則是國家這個大的家園。
全家福貫穿全劇，彰顯的是華國人最樸素的價值觀：家是一切的根本，是奮鬥的目標和希望的來源。
朱開山勇武一生，卻還是說：“和為貴，一家人得和，一條街上的人得和，咱遊江過海的闖關東，不就是為了活個命，吃口飯，盼著家業興旺，人丁興旺麼。”
他這番話其實就是對整個劇情的一次最完美的闡釋，在特定的歷史背景下，這些人用面對命運的生存掙扎和麵對家仇國恨的民族大義，譜寫了一曲
壯麗的歷史長歌。
因而劉清山一點也不敢疏忽自己的出演，來到劇組後的第一件事不是試裝，不是交際，而是利用了整整一天的時間，把前面的拍攝素材看過了一遍。
本來原版劇就是目前兩位導演的最經典作品，他看過之後，給予了高度評價。
更不可忽視的是，這部劇集中了太多內地的實力派演員，是被相關部門以國家獻禮片的規模來配合響應的。
不管是劉清山還是其他主創人員，都不允許出現一個不完美的角色出現。
所以對他們而言，能參與這部劇的拍攝本身就是一種榮譽。
這樣上下凝成一股勁地進行創作之下，僅就前面已拍攝完成部分而言，品質跟原版劇並沒什麼明顯差異，也就不奇怪了。
不過在這裡不得不提一句，由劉清山親自更換的朱傳武一角，還真是選對了人。
耿成的出演不僅依靠他的個人能力，把這個角色的武功高強的一面演繹得更趨向完美。
並且武者身上天生的氣質，也把朱傳武身上超越大多數人所具有的性格特徵完全展現無遺，把這個優點和缺點都相當突出的一個時代叛逆者，都詮釋得既合情又合理。
敢愛敢恨就是這個角色身上最鮮明的特點：恨時，能夠讓觀眾看到他那恨之入骨的顯現；愛時，可以說是讓他愛得死去活來。
而且他牽連著三個女人的心，文他娘、鮮兒、秀兒。
比如，隨母親哥弟全家外
逃去關東找父親時，老大見到鮮兒追來時，在渡船上竟不知所措，緊急關頭，傳武一腳將老大踹下船跳進大海，奔向岸邊與鮮兒走到一起。
又如，去山溝尋找父親誤入林場當伐木工時，為救鮮兒不被霸匪凌辱，用盡最後一口氣制服霸匪。
再如，鮮兒最後真的不能嫁給傳文，而甘願在朱家當閨女當傭人時，傳武打破舊的風俗習慣，毅然決然帶走了她。
這三個敵方的性格展示，也是這個人物刻畫的高潮部分，讓人們自心眼裡就覺得傳武就是一個真真正正的男子漢。
儘管目前只拍過了渡船部分，但劉清山已經能從耿成的身上，看到了一種高超的演技，也就徹底地放下心來。
最後，這個人物在1932年2月5日夜晚，因抗日而犧牲於哈市香坊街，終年46歲，那一天是那座城市淪陷的當天。
當時他已經是步兵團長，最後在敵軍進攻哈市的戰鬥中，為了炸燬敵軍的戰車中彈犧牲。
臨犧牲前，朱傳武用盡最後的力氣說了一句“回家”，可是當鮮兒和東北軍的兄弟把他送回家的時候，他已經沒了氣息。
就是這樣一個英雄人物，臨失去意識前，還是在唸叨著自己的家，這就跟整部劇的主題完美契合了，也是華國人最樸素價值觀的最直接體現。
這一部分內容，其實也是劇組這一次轉場需要拍攝的內容，劉清山跟韓三爺和兩位導演商量過
後，由他當場給紅星電影製片場打去了求援電話。
目前國內關於戰爭場面的拍攝，沒有哪一家制作單位能比紅星更專業的了。
劉清山的戲份是在他抵達後的第二天才開始拍，但考慮到這個角色的重要性，他也主動把自己三天的在組時間給取消了。
他的第一次試妝也發生在那一天的上午，劇組裡因此發生了一件很神奇的事件。
那就是等他換上一身西裝革履地走出化妝間，就惹來首先看到的幾個女演員的驚聲尖叫。
叫聲引來了更多的人，韓三爺也在其中，他看到劉清山後，說出了被業內流傳了很多年的一句話：“這尼瑪就是傳說中的帥裂蒼穹？”
就因為劉清山的這幅扮相實在太帥了，眼神深情得幾乎能把男人的心融化，更不要提那些集體犯了花痴病的女演員們了。
當然了，帥氣只是一方面，演員的試裝還有另一層面的意思，就是讓導演來分析這個人的形象是否跟劇中人物相符合。
所以劉清山走出來時身上是帶著戲的，或者說從他走出門的那一剎那，他不再是劉清山，而是劇中人物龜田一郎。
他眼裡所表現出來的深情也是有原因的，這位朱家的義子等了秀兒一輩子，秀兒卻愛了傳武一輩子，而傳武追了鮮兒一輩子。
此時眾人的圍觀也愈演愈烈，幾乎所有的劇組人員都跑過來瞧個新鮮。
男人們的表情倒還可以理解，但女孩子們
一個個都屏住了呼吸兩眼泛光的模樣實在是太容易遭男人嫉恨了。
至於劉清山身上的扮相，其實也沒想象中的驚豔，三十年代的西裝能時尚到哪裡去，但他身上所表現出來的充滿男人氣概的熒幕形象，才是最吸引女人們注意的核心部分。
或者說這身裝扮給他帶來的那種“行走的荷爾蒙”味道，已經超然於單純長相上的端正帥氣。
他的長相確實很受人待見，早在拍攝《晚秋》的時候，在劇中所扮演的花花公子形象，就在歐美博得了一個花美男的稱號。
但今天他身上的出眾之處，並非是人們習以為常的長相，而是他身上若有若無的天生貴族氣質。
當然這種突出的氣質裡的七分是他演出來的，是劇本里要求的形象設計，算不上多剛正英毅，卻絕對的素淨挺拔。
因為他一米九幾的個頭就擺在那裡，甚至不需要多餘的搭飾，衣服穿得利落點，腰板挺拔一些，該有的男人味兒就出來了。
健康、陽光，就會有男人的味道，不僅指肌肉的健碩，更重要的是自身散發出來的那種感覺。
“帥裂蒼穹？三爺，您也看剛剛興起網路？”劉清山刻意調侃道。
韓三爺沒有理會他，而是望向了兩位導演：“老高，老孫，這是不是就是你們心目中的形象？”
高導點點頭：“看來堅持邀請劉先生來客串是正確的，那個時候的小島國確實是亞洲最時尚的
，一郎回去讀了幾年書，一身氣質確實就馬上跟朱家三兄弟區別開來了。”
孫導也是相當認可：“當年咱們國人走出去幾年回來時也是這樣的氣質，這跟受到的教育有關，劉先生這身打扮跟劇中人物很吻合，也並不唐突！”
高導又馬上補充：“縱觀整部劇，每個人並沒有太多的主角光環，但都有自己的特點和自己的個性。劉先生的角色同樣符合這樣的標準，有著獨屬於他的性格特色！”
