這個度數是除華國人之外最容易被人接受的酒精度數，畢竟價格高昂的張域燒酒，未來的最大市場是在國外。
遠的不說，就拿小島國和寒國來說，這兩個國家市面上的白酒都屬於燒酒型別，男女老少都喝的燒酒，適宜人群比較廣。
白酒的度數大都在38°以上，燒酒沒有那麼濃烈，更容易開拓海外市場，這樣才能買上更高價而毫無心理負擔。
而窖藏工藝白酒香氣濃郁，甘甜味美，酒味醇厚，並且酒中含有氨基酸、低脂糖和多種維生素，營養特點顯著，飲後不刺喉、不上頭，對人體刺激小，當然其中的藥性也保留的最為完好。
這樣的窖藏酒，劉清山是絕不會輕易拿出來銷售的，以後用來自用或者送禮是再好不過了。
做完該做的工作，劉清山順便帶走了幾壇上一批釀酒裡的窖藏基酒。
這種罈子是那種五十斤裝的大罈子，因而返回的路上，他們的車子後面跟了一輛小型貨車。
不到天明，人跟酒就來到了那處四合院，酒罈被搬入第二進院子裡的某個房間，那是改裝後的散人廬庫房，甚至在屋內的地下挖出來一個深達五、六米的地窖。
隨同酒罈一起運來的還有一些小瓷瓶，最大的兩斤裝，最小的只有二兩，打發了二女去四合院屬於他們的房間裡睡覺，他帶著姜予澤和樊盛陽又忙碌到天色大亮。
今天上午他要去參加野格利口酒代言合同的新聞釋出會，時間定在了上午十點，這一次的場面並不大，但歐美大陸第一總監威利斯請來了總公司的大老闆波多爾斯基。
這個人可不簡單，前兩年曾入選過世界十大富豪的第九位，野格利口酒僅是他的名下資產之一，更多的財富來源據說來自於礦產。
這樣一個大人物來了，劉清山就需要陪人家用一回午飯，算是由野格利口酒大中華分部出錢，讓他來盡一回地主之誼。
野格是德國人的驕傲，也是國外酒吧廣受歡迎的利口酒，是老外聲稱的最好喝的藥，其受歡迎程度與派對的狂野度成正比。
它用了56種藥材來配製，像茴香、肉桂、甘草等都是老外的最愛。
儘管有多種特有的雞尾酒配方，它最好的飲用方式還是冰鎮，用特有的杯子一飲而盡，入口感複雜、芬芳、順滑，會讓你回憶起童年發燒時試過的咳嗽糖漿。
由於野格在國際上擁有大量狂熱的追隨者，是歐美的國家熱愛音樂、派對、崇尚激情生活的時尚族群的心中派對專屬酒類飲品的代名詞。
因而這一次波多爾斯基帶來了野格在歐洲的代言人，建立於芬蘭卻常年在德國樂壇發展的夜願樂隊。
並且今天的新聞釋出會，也被別出心裁的佈置成了一個小型酒會，其中的小舞臺會有夜願和劉清山的現場演唱。
夜願樂隊跟劉清山可是老朋友了，一年多之前還在京都見過面，並且那首《iwantmytearsback》的演唱權就是見面禮。
記者與參會人員也大都是身在京都的外國人，甚至會議過程有國外的電視臺直播，所以說它的規模不見得就沒有影響力，只是面對的群體不同，畢竟目前的野格利口酒最大銷售市場是在歐美。
而且劉清山同時還是歐美大陸的代言人之一，為什麼說之一呢？這是由於那個市場實在太大了，酒吧、地下樂隊的演出地以及各種各樣的聚會數不勝數。
歐美大陸的代言人也就有了負責的區域一說，其中的幾個經濟發達地區甚至單獨設有代言位置，比如夜願所在的德國區。
跟劉清山有類似合同在身的明星很多，且多為搖滾樂隊或者歌手，像是格列·弗雷、查斯特·貝南頓，就是分管老美的代言合同。
今天的釋出會，劉清山會帶上自己的樂隊成員，目前艾爾斯特納他們都有了自己的住所，就是之前吩咐李娟買下來的那幾套房子。
只是雪域娛樂的排練室還沒裝修好，這些人平時的排練還需要借用百花錄音棚的練習室。
近段時間以來，他們在跟著阿杰到處混，聽說跟京都的搖滾圈子混得很熟了。
今天的演出內容也確定了下來，分別由劉清山和夜願演唱一首自己的歌之外，還要雙方再合唱一次那首《iwantmytearsback》。
上午九點不到，艾爾斯特納一行人就來到了四合院，打擊樂阿卡一踏進院子就像老闆抱怨：“老闆，咱們的房子換一換好不好？這裡才是真正的華國風格，那種單元房我們早就住膩了！”
阿卡是非洲後裔，個頭不高，模樣也算不上週正，但一頭染成了金黃的髒辮是他的最明顯標誌，很吸人眼球。
這個人性格跳脫，很懂得營造氣氛，是樂隊裡的開心果。
劉清山笑罵：“你倒是不傻，知道這處院子價值多少錢嗎？況且即使有錢也沒不到，因為這裡是絕版地段！”
鼓手米勒被驚得直吐舌頭：“看上去很破舊呀，若不是結合對面那個美麗的公園，在國外可是貧民窟裡才有的破落！”
睡醒了的金溪善不知什麼時候出現了：“你嘴裡的貧民窟院落，能買下幾十套你現在住的單元房！為什麼這裡的外牆顯得很破舊？那是因為這裡屬於文物保護區，房子本身就是歷史文物，裡面再怎麼折騰也沒人管，外牆的整修就需要國家批准了！”
所有人均是恍然大悟的模樣，這批人是劉清山精挑細選出來的，無論脾氣性格還是業務能力，都是值得深交的那一類人。
劉清山並沒在這個問題上糾纏，而是開口問向了米勒：“我讓你定製的那種新型電子鼓有眉目了嗎？”
他說的這種鼓，就是十幾年後在電音大行其道的時候，最經常用到的一種鼓。
因為產生於南越，所以後世多叫它南越鼓。
南越鼓這種樂器是結合結合電音而演變過來的一種打擊樂器，類似於大鼓，曲風的特點是節奏歡快，鼓點比較重，且鼓聲密集，節拍也不規律，碎拍較多，所以這種鼓這種曲風很容易推動現場氣氛，後世俗稱為“土嗨”。
“土嗨”這個詞用在這裡，真正理解起來就是很土的電音愛好者，很鄉村非主流的電音愛好者，或者說很土很鄉村非主流的有關電音的事。
你可以理解成南越鼓是打擊樂器裡的鳳凰傳奇，是正宗電音裡的prog和breakbeat混合體。
prog是電音程式的一種設定型別，breakbeat是指以破碎的節拍呈現出來的一種鼓點節奏。
儘管這種鼓上不了傳統電音的正式序列裡，但在夜店那等嗨翻現場還是頗具燃爆效果的。
經由它演繹出來的曲風更像是廣場舞舞曲，低音極重，最適合勁爆的蹦迪現場。
劉清山經他開發出來的目的，是打算讓自己的樂隊利用其錄製一些適合夜店伴奏的土嗨神曲，也算是給他們一個額外賺錢的機會。
畢竟真正的電音並不太適合蹦迪，尋常人對電音的認知缺乏瞭解，實際上這種新興音樂形式也極講求藝術性和內涵意義，所以更多人對它的理解僅限於夜店的那種嗨翻電音。
類似如南越鼓的打擊樂效果，就是那種土得掉渣的蹦迪音樂，上不了檔次，但其中的經濟價值不可限量。
樂隊能透過它掙到大筆外快，劉清山則可以到處販賣專利來轉去銀子，皆大歡喜的大好事。
但一開始他提出這種建議時，樂隊成員是拒絕的，按照他們的慣有思維就是，自己還不至於淪落給夜店編曲的地步。
這性質就有點像網紅歌手跟專業歌手的區別，他們不可避免的認為是一種很掉價的行為。
只是在經過了劉清山的苦口婆心解釋之後，幾個人也就逐漸釋然了，畢竟沒人願意跟錢過不去，或者說拿掙到的錢去貼補製作自己的音樂，同樣不失音樂人的臉面。
可他們有一個要求，那就是未來的蹦迪曲子的發行，不能使用他們的本名，而是商量了一個很騷氣的團隊名字“皮蛋超人”，因為他們來到華國後都很喜歡吃皮蛋，未來的電子鼓也被叫做“超人鼓”。
一提起這事，樂隊的其他成員就要發笑，因為樂隊裡只有鼓手米勒最擅長打擊樂方面的創作，這一點連負責電音控制的哈里斯也頗有不如。
但想要發明創造這種鼓，在設計程式設計當中就不可避免的配合著鼓點扭動著身子。
米勒實際上是個膀大腰圓的粗壯漢子，龐大的身軀由於缺乏鍛鍊甚至有些肥胖，試想這樣的一個體型，來扭動出夜店的騷氣扭動風格，會是個什麼場面。
所以他跳舞的畫面就成了樂隊裡的一大被取笑焦點，每每提及，米勒都是一副難為情的不堪表情。
“目前已經進行得差不多了，等到這個月底的時候，差不多就能基本定型了！”米勒回答。
劉清山點點頭：“別提起它你就是一副要死不活的模樣，等透過它賺了錢，就要從內心裡感謝我了！”
